2.2-6 反向特質的雙向增強效果-「對比」

在人類所創造的許多事物中，「對比」概念的存在可說是相當的淵遠流長。

所謂的「對比」指的是具有互相顛倒的元素之間互相作用之下所形成的感官效果。

「大/小」、「明/暗」、「輕/重」、「有/無」等等，往往以變化形式相當眾多的面貌出現在人們眼前。

我們先來說說「對比」在設計方面所能帶來的好處有哪些，再來看看一些適當的範例。

1.　在兩個互相對立的元素之間做出"稱強"(Boost)的效果，而且這個效果是雙向同時作用、同時存在的。

例如說～假設A與B是互相對立的元素，當A與B同時並存時，A增強了B的同時B也稱強了A。

像下圖中的範例一樣，醜女的存在讓美女顯得更美的同時，美女的存在也讓醜女顯得更醜，也就是說「對比」的作用是"雙向"的。

2.　「對比」的存在能夠讓感官帶來驚喜，吸引注意力並因此而留下深刻印象（記憶）。

例如陶淵明筆下的「山窮水盡疑無路、柳暗花明又一村」就是典型的對比概念所帶來的深刻印象。

對於一個設計來說，是否能夠在人們心中留下印象也是一個重要的因素。

這裡插入一個與對比概念有關的真實故事來幫助解說～


話說我曾經在網路上一個討論攝影的論壇上看到有一個網友提出問題。


他的問題是想要透過攝影的方式來表達「光影」的主題，但是他所拍攝的內容一點「光影」的感受都沒有......。


這是由於這個網友對於「光」與「影」之間的二元對立的本質（光相對於影、影相對於光），以及「光」與「影」之間的同一性（光即是影、影即是光）沒有充分的理解所導致的。


這個網友以為想要在觀眾面前表現「光」的方法就是拿出很多的「光」，表現「影」的方法就是拿出很多的「影」，但是實際上卻恰好相反。


光線的存在必須透過「陰影的存在」來表達，而陰影的存在也必須以「光線的存在」來表達，這是唯一的方式.....。


這就是一個因為不理解「對比」的概念所導致的失敗案例......。

再來就一如既往，來看看「對比」這個概念套用在眾多不同形式的設計中的範例~

音樂裡的對比：

音樂是對比概念使用的相當頻繁的創作領域，不論是樂句的氣氛情緒高低、節奏的強弱、音量的大小變化、節拍速度的快慢等等，所有構成音樂的元素都能夠以對比的概念來操作。

不論是從古典樂到一般流行音樂之間，處處都可看到「對比」的概念出現在樂曲中。

例如以使用對比概念最典型的貝多芬（Beethoven)命運交響曲來說，這首樂曲的主要架構就是建立在「對比」的概念之上的。

這首樂曲的對比概念主要表現在~

1. 氣氛　由緊張氣氛的"登登登等"部份與舒緩的流動部份所形成的對比。

2. 音量　由大音量的"命運"樂段與小音量的"平靜"樂段形成對比。

3. 力度　由命運樂段強硬力度的樂句與舒緩樂段的柔軟鬆弛力度所形成的對比。

這首樂曲操作對比概念的手法與典型好萊塢的恐怖片的手法基本上也是完全相同的，因為它們確實都含有相當明顯的「驚嚇觀眾」的企圖。

譬如說～影片中女主角窗外突然晃過一個影子，這時觀眾的心中產生了「要來了....」的警戒心，但是突然發現那影子只是一隻野貓的身影，這時觀眾心中的警戒感徹底解除時，就是驚嚇觀眾的最佳時機......。

對比的現象發生的所在區域往往就是最能夠吸引人們注意力並留下印象的部份，例如上述命運交響曲中的「登登登等」的部份樂句，或是恐怖片中怪物瞬間出現在銀幕上的部份。

商業世界裡的對比：

商業手法也能夠以對比的概念來操作嗎？「當然可以！」。

假設同樣的商品在A商店是以原價200折扣價100的價格來銷售，而B商店是以原價150折扣價100的價格銷售，這時人們往往會頃向於選擇在A商店購買。

原因是在A商店購買'感覺上"好像省比較多......，實際上不論在那一商店購買一樣都是付出100圓，然後得到完全相同的商品，不是嗎？

在業務員的銷售手法上就常常見到這種以操作不同購買選項在消費者心中的C/P值高低的對比感受來達到目的。

譬如說以房屋仲介業者來舉例說明好了，在其他其實並不是打算銷售的主要物件上刻意抬高價格，好讓客戶認為那個其實才是主要銷售選項的物件是一個"明智的"選擇。

這種內心的相對比較的感受當然就是～「對比」的概念的運作。

然後再來看看與一般設計領域比較相關的案例～

色彩的對比：

這也是相當常見的對比形式，畢竟人類確實是視覺的動物，將對比的概念擺在視覺感受上效果相當顯著。

野獸派的繪畫風格即是以「對比色」為主要用色選擇來架構的風格。

對比色所產生的"雙向增強"效果帶來強烈的視覺感官刺激，「野獸派」因此而得名。

注意下圖中的玻璃帷幕大樓是以藍綠色的玻璃為主，而一樓的商店內部是採用橘黃色的裝飾與照明為主色調，這也算是「野獸派」的設計風格吧！

對比色主要是以色相的對比來達到反差的效果，當然除了色相之外，明度、彩度也都能套用對比的概念。

例如下圖中的白色（無彩色）器皿與紅色醬料的所形成的對比～

或者是明度的對比與彩度的對比同時出現（黑/白、黑/粉紅）～

這個曾經在其他文章出現的範例也是一個經典～

下面這個建築的立面與其他立面也是以色彩的對比來呈現～

如果退一步來觀看的話，就會發現這個建築本身的色調與周遭的其他建築也在色彩上出現明顯對比。

利用這種對比的操作來讓這個建築在環境中鶴立雞群，是一個心機相當重的設計意圖。

光線明暗的對比：

利用光線的強弱或是色彩來形成對比的狀況，這在照明設計中是經常出現的手法。

這種操作手法在營造特殊氣氛的情況中很是常見。

　

造形上的對比：

不同本質的造形元素所形成的種種對比，不一而足。

幾何造形的玻璃杯中擺放的......（不知道是什麼料理....）圓形食物......。

或者是外圍輪廓承現幾何形，內部卻是圓弧形的有趣器皿～

下面的建築在造形上的設計也是採取外圍輪廓為幾何形，內部卻是有機曲線的設計。

這樣的對比所產生的衝突感往往能帶來有趣的感受。

下面圖中花圃的造形與周圍的建築在造形上也形成明顯的對比～

空間的對比：

不同的空間本身也具有不同的特質，而這個特質當然也能夠以對比的概念來操作。

穿過狹窄的入口之後就是開闊的前庭，這是日式料庭與一些高級餐廳的常見作法，利用空間的對比來營造落差極大的氣氛，藉此讓人留下印象。（同時把不受歡迎的客人阻擋在外）

下面是台北人熟悉的八里十三行博物館（一個考古遺跡為主題的博物館）的出口走道。

這個走道在設計上的意圖即是以封閉的空間來達到不同時空的"瞬間"轉換（時光機？）。

博物館內部的時空是停留在遺跡所營造出來的數千年前的時空，而博物館外部的時空當然就是"現在"。

這個出口走道讓參觀民眾能夠從「過去」瞬間回到「現在」，是一個（台灣難得出現的....）高水準設計。

符號的對比：

符號所指的就是某一事物所具有的象徵性意涵，在後現代主義中是設計師最喜歡操弄的元素之一。

請看下面圖中的金屬雕塑～

金屬本身具有「現代」、「科技」、「人工」等等的符號意涵，而周遭的環境則是「原始」、「非人為」、「傳統」、「自然」的符號意涵。

這個設計所形成的對比就在於上述的「抽象符號意涵」之間。

換句話說，在後現代主義的角度來看，一個事物"是"什麼並不重要、這個事物"象徵"了什麼才是重點！

再來看看另一個「象徵意涵（符號）」的對比～

換你說說看！

「木頭」象徵了什麼？「玻璃」又象徵了什麼？

這兩個不同的「象徵」是否形成了對比的概念？

實際上對比的概念的運用在真實世界中比比皆是，各位可以試著自己去發現。

最後來一個選擇題吧！

下圖中是以「對比」的概念所設計的都市河流～"人工"的都市叢林搭配"自然"原始的河岸景觀。

而下圖則是以「和諧」（統一）的概念所形成的設計，"人工"的都市搭配"人工"形式的河岸。

你喜歡哪一個？？？

理論上來說，「和諧」受歡迎的比例應該稍微高一些才是........。